从小看着日本动漫长大的我们，为了追随大师的脚步，为了自己的梦想和喜欢的事，带着一腔热血来到日本，立志有##自己也可以做出那些给人们带来感动和正能量的动漫。但是当这些冲动和热度退去，我们到底该静下心来脚踏实地准备些什么？这一期我们采访了担任动漫画##方向指导的谭程阳老师。谭程阳老师现在就读于东京造型大学大学院动漫画方向，在教学上有着自己的独特体系。谭程阳老师谈了许多自己对于动漫行业的看法，并且根据自己的备考经历，给我们提出了许多建议和方法。

老师介绍

谭 程阳

/ TAN CHENGYANG

 

出身院校：

西安美术学院 设计## （本科）

东京造型大学 动漫画方向 （修士在读）

 

工作及获奖经历：

大学毕业后创立个人工作室

毕业动画［盲生］入围西安国际动画节学生单元的##奖及学校举办的映像节获得了金栓马桩奖##视觉效果奖

参与创作作品[SOUTH FOREST]入围了近40个国际奖项

 

指导方向：

学部绘画类##指导

动漫画相关##指导

老师作品《目三部曲（一）》

Q1:

现在动画和漫画常常被人模糊概括为动漫，所以这两个领域是否存在一定的共同性？您是动画##出身，也带过很多漫画##的学生，您是怎样理解动漫创作的呢？

答

 

其实很多方面漫画跟动画是共通的。除了动画是有时间轴的，而漫画是将时间轴压缩在分格中。它们为共通的是除了技术之外，你通过这个故事想表达什么，比如一种精神，又比如是对一件事的反思等等，有了这个作品才会有灵魂。

 

问

Q2:

动漫有哪些种类和风格的划分吗？

您自己比较偏向哪些题材和画风呢？

答

 

其实风格这个东西真的是因人而异，放眼世界，日本，中国，法国，美国他们的风格都是不同的。即使是这些##的风格也因创作者的兴趣或者创作意图不同风格也不同。我的话比较注重感情的表现，通过不同种类的画具来表达不同的感情。自己更喜欢的画风是纯手绘的那种质感，我觉得他们独特的质感更能表现自己的情绪。

 

问

Q3:

为了积累故事素材，提高自己的绘画水平，自己平时有什么良好的习惯想和学生分享的吗？

答

 

记录手帐就是一个特别好的习惯，之前跟学生聊也有很喜欢记手帐的学生。我特别喜欢在本子上记上自己的一些想法，感悟，或者一些突发的灵感·。没准哪##你记在本子上的一句话就可以拓展成一个很棒的故事。

 

问

Q4:

在日本和美国，漫画师是一个比较大众的职业，但是在国内通常被认为是“不务正业”？您是怎样看待这种现象的？

答

 

其实造成这种想法的原因很简单，就是中国动画这条产业链不象日本和美国那样成熟，漫画对于日本人和美国人来说是他们文化的一部分。日本一年发行的书类里有三分之一是属于漫画书，而我去年回中国想买漫画的时候，去了一家以前经常去的店，那里的漫画已经基本没有了。因为这种情况就是这种观念导致的产物。

 

问

Q5:

所以选择日本学动漫，未来发展的机会还是比国内多很多的。对于在日本动漫的就业前景有什么看法吗？

答

 

其实我了解了一下日本这几所漫画学校，他们都很注重学生未来的培养。比如大学期间都会找很多相关的##人士来单独指导，又比如参加各种社会的漫画活动，我认识的很多朋友都从事了很多动画或者漫画相关的工作。比如动画的角色·场景设计师，游戏的ui设计，甚至在大学期间就有出道的漫画师。所以这个行业的前景还是可以的。

 

老师作品《目三部曲（二）》

老师作品《目三部曲（三）》

Q6:那是什么让你有想要留学的冲动呢？

答

 

我大学三年级的时候参加了##国际动画节，从中见到了很多大师的作品。我想那次对我的作品及作品风格的影响都很深。在大学毕业一段创业经历后，为了追求自己的梦想，所以我就决定来日本来读研。

 

问

Q7:

自己在备考期间有什么记忆深刻的事吗？

有什么心得体会想和大家分享的吗？

答

 

其实我的考试经历还是非常曲折的。我总共备考了武藏野、多摩、东京造型和东京工艺大学。印象深刻的是我准备武藏野的时候，事先与教授面谈过两次，那两次面谈，教授对我的作品都产生了深刻的印象。##次教授评价说我的作品很有力量，让我准备日语。第二次面谈看了我近期的画很激动，获得我同意之后，给我作品拍了照。我当时感觉肯定没问题，结果却落了。备考东京造型的时候，也是事先面谈跟老师聊的很愉快，我感觉过了，但##次考试还是落了。原因很简单，几次落榜的原因就在于日语上。所以后期考试前我疯狂的联系日语口语及写作，专攻学校的考题，终于如愿以偿地去了东造。所以以我的经历想跟大家分享的就是，不管遇到什么情况，不要过早放松，特别是日语的学习，不能为了应付面试抱有侥幸心理，一定要在听说读写上都打好基础。

 

问

Q8:

您在国内和国外都接受过动画##的学习，您觉得在国外接受动画教育有什么国内没有的优势呢？

答

 

##点国内现在没有的就是人们对于漫画动画这个行业的正确认识，普遍认为动画和漫画是给孩子看的，这对于动画和漫画的推广很难的。第二点是日本他们产业链的成熟，日本的动画漫画产业时间长，也产生了很多这方面的##的作家，##政府也大力支持，如COOL JAPAN计划吸引了一大批外国人来到日本。同时日本也大力将自己的漫画动画产业推向国际，事实上我们这一代是看着日本动画长大的，这就是日本动画的力量，同时也是产业的力量。

 

问

Q9:

现在有一种现象就是部分##的学院派的学生，比较反感或者不太能作商业动漫画，对于这类学生您有什么建议吗？这两者之间是否存在一定的矛盾？

答

 

学院派我们更喜欢叫他独立动漫画，它画风不拘泥于教条，更注重作者内心的表达，比如经常见的一些意识流作品。其实我并不想强行让他们在独立与商业二者之中做出选择，独立能够挖掘学生自身的创造性，商业的创作则是让你全方面的了解一套的动漫画运作的流程，这二者并不矛盾。

 

问

Q10:

现在很多学生在国内已经读完了本科，为了自己的动画漫画梦选择来日本读专门学校，学生其实也很迷茫犹豫，自己到底值不值得这样做？对于这些学生您会有什么建议呢？

答

 

有梦才是活着的意义，但梦不一定适合每一个人。很多学生看到的都是光明的一面，比如尾田之前公布了自己的豪宅，他跟媒体说想激励那些有漫画梦想的年轻人，做漫画也可以做到这个地步。但是是学生看到的往往都是这所豪宅，却不知道尾田为了连载每天只睡三个小时。所以我想跟学生们更多的了解大师们成功背后的汗水，有梦就不要迷茫，朝着梦想去努力。

 

问

Q11:

我知道其他##的作品集可能会涉及多个设计领域去丰富自己的作品集，比如平面设计的话就会做一些写真，那么动漫画的作品集是怎样一种构成呢？

答

 

其实漫画##的作品集也可以做的很丰富。比如一个丰富的作品集可以包括角色设计，场景，漫画，插画，素描，色彩创作等等。

 

问

Q12：

故事创作对于艺术生来说可能会是一个难点，那么在前期的时候，应该做些什么弥补这一部分的不足？

答

 

故事创作我有三点建议。分别是多读，多想，多写。多读是让他家有一个读书的习惯，去了解多方面的知识。读书好，好读书，读好书。多想是让大家有一个思考的习惯，而且不要太教条化，敢于打破常规。多写就是把自己的想法写下来，经常去看，不断的去完善。

 

问

Q13:

谈了这么多问题点，您会安排怎样的一种课程构架去综合提高他们的能力的呢？

答

 

我##建议大家把素描基础打好，根据自己的兴趣选择不同的##。我安排的课程有三个方面，##就是漫画和动画基础知识的学习。其次加大作品阅读量，解读世界##作品，拓宽学生的知识面，这对于他们面试也有很大的帮助。##是目标院校的选定和考试内容的练习。

 

问

Q14:

##，对于现在为热门的两所动漫相关的院校-东京造型和京都精华大学，这两所大学各自的优势是什么呢？

答

 

京都精华在入校前就分好了##，根据不同的##培养不同的人才，学生们可以根据自己将来想做的职业来选择不同的##。东京造型我认为更注重的是在学生时期就让他们参与跟社会的关联，比如参加各种社会活动。

老师作品《女》